Alexandra Shulman, ehemalige Redakteurin der britischen Vogue, untersucht, wie sich unsere Stilentscheidungen im Laufe der Zeit entwickeln, und zeigt, wie eng sich Mode und Interieur gegenseitig beeinflussen und widerspiegeln, und was die Art und Weise, wie wir uns entscheiden, uns zu dekorieren und zu kleiden, über uns � und die Welt � verrät um uns herum.
Die Art und Weise, wie wir unser Zuhause dekorieren, sagt genauso viel über uns aus wie die Kleidung, die wir tragen. Beide erschließen, wer wir sind und in welcher Zeit wir leben. Letzten Winter übernachtete ich in einem wunderschönen Schlafzimmer im kürzlich renovierten Fife Arms Hotel in Balmoral. Das Zimmer war eine Liebesgeschichte für Victoriana; Messingdetails, Zierleisten im Pugin-Stil, von William Morris inspirierte Textilien, Teppiche und Vorleger. Es war alles, was zeitgenössischer Stil seit Jahren nicht mehr war. Eine Million Meilen von dem Fokus auf skandinavische Schlichtheit, Nordlichtfarben und klaren Linien entfernt, die so viele von uns angenommen haben. Als ich meinen Koffer auspackte, sah ich, dass ich zwei langärmlige Midikleider mit Volantsaum, einen Wollrock mit Mustern im Morris-Stil und eine Spitzenbluse hatte. Ich hatte es nicht bemerkt, aber sowohl der Einrichtungsstil als auch meine eigene Garderobe veränderten sich gleichzeitig.
Als ich 2006 mein eigenes Haus kaufte, war es mit gemusterten Tapeten bedeckt. Die Türen waren dunkelbraun gefärbt. In den meisten Zimmern war Teppichboden. Ich riss alles heraus und strich praktisch jede Wand und jeden nackten Boden weiß. Heute jedoch gibt es Aspekte dessen, was ursprünglich da war, die ich auf eine Weise schätze, die ich damals nicht wusste. Ich sehne mich eher nach Teppich und den kleinen Räumen, die existierten, bevor ich so viel offene Räume machte. Denn wir leben in Zeiten, die uns zum Nisten animieren. Denn schon vor Covid-19 haben wir uns gewissermaßen in die Hocke gesetzt. In Großbritannien haben wir alle in den letzten Jahren der Brexit-Debatte darüber nachgedacht, was Heimat für uns bedeutet.
Das bedeutet leuchtende Glühlampen und Schaffellüberwürfe. Die beruhigende Emaille des Spülbeckens des Butlers im Gegensatz zu rauerem Edelstahl. Der kleine Luxus von Hockern und Kopfteilen. In der Mode ist die Fahrtrichtung ähnlich. Es gibt eine Renaissance sanfter Farben und Texturen und derzeit eine fast vollständige Ablehnung des minimalistischen Schwarz, das jahrzehntelang dominierte. Techniken wie Weben, Makramee und Häkeln gehören zu den Sommertrends, ebenso Patchwork und Stickereien. Wehende weiße Kleider, die die Vorstellung von feinen, leichten Vorhängen widerspiegeln, die sich im Wind kräuseln, waren auf allen Laufstegen zu sehen, einfach, aber mit einer lebensverbessernden Präsenz.
Nur wenige von uns folgen Trends sklavisch, entweder in unserer Kleidung oder in unserem Zuhause, und individueller Stil ist das, was wir integrieren. Doch es stimmt, dass weder das Zuhause noch der Kleiderschrank der meisten Menschen so aussehen wie vor zehn Jahren, geschweige denn früher. Natürlich ist es sowohl einfacher als auch weniger teuer, ein paar neue Kleidungsstücke zu kaufen, um Ihren Stil aufzufrischen, als Ihr Zuhause neu zu gestalten, aber wir bewegen die Dinge ständig, oft wirklich ohne es zu wissen.
Ecksofas und Plasmafernseher mit großem Bildschirm, °Ã¼³¦³ó±ð²Ôinseln und ihre Reihen von Pendelleuchten waren zu Beginn dieses Jahrhunderts selten in unseren Häusern zu finden. Aufwändige Tapeten und staubige, dunkle Anstriche waren bis vor kurzem außerhalb herrschaftlicher Häuser kaum zu sehen. Aber jetzt finden sie ihren Weg in unsere Badezimmer und Flure.
In ähnlicher Weise spiegeln die hohen Ausschnitte und Rüschen der vielen Kleider im Prärie-Stil, die wir in unseren ³Ò±ð²õ³¦³óä´Ú³Ù±ðn finden, die Beliebtheit längerer Säume und die großen Puffärmel, die überall zu sehen sind, vom roten Teppich der Oscars bis zu unseren Massenmodemarken, wider Nostalgischer Komfort, der das Design in Wohnungen und Kleidung durchdringt.
Wenn wir uns aussuchen, was wir tragen, erzählen wir der Welt etwas über uns selbst, auch wenn es uns nicht so wichtig ist, was wir tragen. Wenn wir ein Kissen, eine Leuchte, eine Tischdecke, die Form eines Sofas wählen, gehen wir ähnlich vor. Ja, die Wahl basiert auf dem, was wir wollen und brauchen (oder denken, dass wir es brauchen), aber es geht auch darum, was andere Menschen sehen sollen, wenn sie in unser Zuhause kommen.
Die Kultur der Zeit diktiert das Design, sei es die Modeerscheinung für Plastik und Op-Art-inspirierte Monochrome der sechziger Jahre, der östliche Einfluss von Hippie-Kleidung und Dekorationsstoffen der siebziger Jahre oder die High-Bling-Protzigkeit der frühen Nullerjahre. Mein eigener Wunsch nach einem Satz Esszimmerstühle mit Binsenmatten und einem üppigen Hemdblusenkleid mit Hortensiendruck spielen in das hinein, wonach viele von uns derzeit bei unseren Einkäufen suchen � Nachhaltigkeit, eine Verbindung zur Natur und weiche und pflegende Textilien. Sie mögen für unsere gegenwärtige Ästhetik von zentraler Bedeutung sein, aber ich beabsichtige, dass sie noch viele Jahre Teil meines Besitzes bleiben.
Alexandra Shulman ist Journalistin, Beraterin und Kommentatorin. Von 1992 bis 2017 war sie Chefredakteurin der britischen Vogue. Ihr Buch Clothes... and Other Things That Matter ist bei Octopus erschienen.

