Warme Gelbtöne � vom satten Safran bis zu unserer neuen hellen, cremigen Polenta � erwecken Bilder von antiken, in poliertem Gold gealterten Wandteppichen, sonnengebleichten Feldern mit hellem Getreide oder der erdigen Süße dieses königlichsten aller Gewürze. Sie sind nicht nur ein Blickfang, sondern fesseln auch die Sinne. Diese Farbtöne heben sich von ihren helleren Pendants auf der Farbkarte ab. Tiefer, erdiger und stärker pigmentiert bieten sie eine raffinierte Farbintensität, die sie von schärferen, säuerlichen Gelbtönen oder blassen, blassen Tönen unterscheidet.

Unsere Variante Safran wurde zwar erst vor wenigen Jahren in die Farbkollektion aufgenommen, ist aber keineswegs eine Neuentdeckung. Der zeitlose Farbton inspiriert Kreative seit Jahrhunderten und geht sogar auf Renaissance-Interieurs zurück, als er die Erleuchtung symbolisierte. In dieser Saison begrüßen wir sein sanfteres Pendant Polenta � ein cremiges, blasses Gelb, leicht mit einem Hauch Schwarz für raffinierte Tiefe. Reichhaltiger als Creme, aber sanfter als leuchtendes Gelb, rundet es unsere gelbe Farbpalette wunderbar ab.�

„Ein warmes Gelb, wie Neptuns Safran, wirkt im großen Maßstab besonders gut und kann einen Raum zum Leben erwecken�, sagen Taline Findlater und Victoria Gray vom . Um seine warme, belebende Wirkung optimal zu nutzen, sollten Sie Safran zur Grundlage Ihres Farbkonzepts machen � indem Sie die Wände einhüllen, Ihre Küchenschränke bedecken oder, wie Victoria vorschlägt, „Ihre Decke streichen, um den Blick mit einem unerwarteten Twist nach oben zu lenken�. Für einen markanten Kontrast mit gleicher Intensität und Erdigkeit kombinieren Sie Safran mit dem Dunkelblau von Ink . Für eine sanftere Palette gleichen Sie es mit dem cremigen Off-White Salt aus oder versuchen Sie ein beruhigendes Farbschema, indem Sie es mit unserem neuen Polenta kombinieren.

Wenn Sie Gelb zwar attraktiv finden, es aber lieber dezenter mögen, können Sie in weniger genutzten Räumen experimentieren, die viel Raum für Kreativität bieten, wie zum Beispiel im Gästezimmer oder auf der Toilette im Erdgeschoss. Innenarchitektin Lucinda Sanford empfiehlt: „Die Verwendung nur eines Farbtons kann die Wirkung tatsächlich abmildern und sie weniger intensiv und stimmiger wirken lassen.�

Als Mittelton schafft Polenta die perfekte Balance zwischen einer Farbe und einem neutralen Ton und ist dadurch vielseitig und einladend zugleich. Mit einem Hauch von Leichtigkeit, der gut verträglich ist, ist es ein natürlicher Partner für andere neutrale Farbtöne unserer Kollektion wie Salt , das helle Grau von Silver Birch oder das frische, cremige Orkney White , die alle warme Untertöne aufweisen.�

Diese warmen Gelbtöne verleihen eine einladende Helligkeit, die Räume, insbesondere kühlere, nach Norden ausgerichtete, verwandeln kann. Ihre Anpassungsfähigkeit an das wechselnde Licht im Tagesverlauf verleiht ihnen eine einzigartige Lebendigkeit, die jeden Raum von morgens bis abends dynamisch und lebendig wirken lässt. Ob als Akzent oder für ganze Wände � Farbtöne wie Safran und Polenta erinnern uns daran, dass warme Gelbtöne kein vorübergehender Trend sind, sondern ein klassischer, traditioneller Farbton, der Häuser von der Renaissance bis heute veredelt hat.

Entdecken Sie unser Sortiment mit über 45 ¹ó²¹°ù²ú³Ùö²Ô±ð²Ô auf Wasserbasis mit niedrigem VOC-Gehalt, die seit 1740 von vertrauenswürdigen Experten in Großbritannien hergestellt werden.

Die Wahl der gewünschten Farbtöne ist der erste Schritt bei der Gestaltung eines Farbschemas. Der Schlüssel zum Erfolg liegt jedoch in der richtigen Anwendung dieser Farben. Die Faustregel der Designer bei Neptune lautet 60:30:10: Eine Grundfarbe (meist eine helle oder dunkle Neutralfarbe) macht 60 Prozent des Farbschemas aus, ein oder zwei ergänzende Akzentfarben 30 Prozent und die abschließenden Highlights (meist ein kräftigerer oder hellerer Farbton) die restlichen 10 Prozent.

Dieses Verhältnis war die Grundlage unserer Herbstpalette, einer modernen Interpretation der erfrischenden Farben des frühen 20. Jahrhunderts, die warme, neutrale Farben mit eleganten, sanften Tönen und einem Hauch kräftiger Farbe ausbalanciert. Dieser dekorative Wandel entstand als Reaktion auf die dunkleren, düstereren Farbtöne der viktorianischen Inneneinrichtung, während die neue Ära fröhliche und frische Paletten mit warmen Weiß- , Salbei- und °¿±ô¾±±¹²µ°ùü²Ô³Ùö²Ô±ð²Ô , Senfgelb , Terrakotta , sanften Blautönen und tiefsten ¸é´Ç²õ²¹³Ùö²Ô±ð²Ô feiert. Die Interpretation dieser Farben für die heutigen Wohnungen bedeutet, die Weißtöne zu hellem Beige zu steigern, farbenfrohe Farbtöne mit genügend Schwarz einzuführen, um eher edel als süßlich zu wirken, und mit unserem neuen orangebraunen FarbtonBracken einen Schuss Energie hinzuzufügen.

DER NEUTRALE HINTERGRUND
Sechzig Prozent

Wählen Sie als Grundfarbe ein warmes, rosa oder gelbstichiges Weiß oder Creme. Sie könnten Folgendes ausprobieren:

Salt , ein cremiges Off-White mit wohliger Wärme
Silberbirke , ein blasses Cremegrau, fast ein Haferflockenton
Driftwood , eine klassische Kittfarbe, die ruhig und dennoch gemütlich wirkt
Orkney White , ein frisches, weiches Weiß, das subtile Wärme verleiht

DIE MITTELTONSCHICHT
Dreißig Prozent

Hier gibt es zwei Möglichkeiten: eine sanftere Palette aus Kaktus, Flachsblau und Bleilicht oder eine dunklere aus Constable Green, Marineblau und Nelkengrün. Beide harmonieren gut mit den warmen Neutraltönen. Mögliche Optionen:

Cactus , ein tiefes, entspannendes Grün mit einer sanften grauen Kühle
Flax Blue , ein trübes Blau mit einem Hauch von Grau, das gedämpft, aber tief ist
Lead Light , ein sanftes Khaki; ein erdiges Braun mit einem Hauch von Grün
Constable Green , ein sattes, tintenfarbenes Grün, das einhüllend wirkt
Marineblau , ein tiefes, dunkles Blau, das auf weißem Untergrund frisch wirkt
Nelke , ein sinnlicher Naturton zwischen tiefem Pflaumenblau und sanftem Braun

DER LETZTE SCHLIFF
Zehn Prozent

Bracken , ein lebendiges, warmes Orangebraun, das Energie bringt
Blakeney Blue , ein frisches, echtes Blau mit einer warmen Grundstimmung

Der viktorianische Naturforscher und Philosoph Henry David Thoreau meinte einst: „Gott schuf die Farne, um zu zeigen, was er mit Blättern anstellen konnte.� Etwas übertrieben, könnte man meinen, doch tatsächlich war sein Lob � für die damalige Zeit � eher verhalten. Von etwa 1830 bis 1910 war die Gesellschaft dies- und jenseits des Atlantiks von „Pteridomanie� erfasst � besser bekannt als Farnfieber. Die Wertschätzung dieser großen Pflanzenfamilie galt als Beweis von Intelligenz, ja sogar Männlichkeit. Farnwedelartige Motive und Bezüge tauchten in Kunst, Inneneinrichtung, Literatur und sogar auf Vanillecremekeksen auf. Wordsworth schwärmte von den „leuchtenden und vielfältigen Farben des Farns� im Lake District; Ruskin malte sie in Perthshire. Enthusiasten � insbesondere Frauen � reisten nach Devon, um seltene Exemplare zu sammeln und sie dann in „Wardian-Kästen� (erfunden 1829 als Transportmittel für lebende Pflanzen, später jedoch ein modisches Mittel zu ihrer Ausstellung) und speziell angefertigten „Farnereien� unterzubringen.

Adlerfarn ist wahrscheinlich die bekannteste Farnart � der mit den dreieckigen Anordnungen zart verzweigter Wedel. Er ist eine sehr alte (Vorfahren finden sich in 55 Millionen Jahre alten Fossilien) und große Pflanze, die bis zu zwei Meter hoch wird. Wie die meisten Farne blüht er nicht und bildet keine Samen, sondern vermehrt sich, ähnlich wie Pilze, über Sporen. Diese Methode hat sich offenbar als außerordentlich effizient erwiesen: Der Adlerfarn hat fast alle gemäßigten und tropischen Regionen der Erde besiedelt und kann einen Lebensraum schnell dominieren. Im Frühling sieht man an Straßenrändern und in Wäldern die zarten neuen Wedel des Adlerfarns entrollen. Im Oktober bietet er ein unvergleichliches Schauspiel: smaragdgrüne Blätter gleiten sanft durch eine passend herbstliche Farbskala aus Gold, Kupfer, Rotbraun, Rostbraun, Kastanienbraun und Graubraun. Aufgrund der weiten Verbreitung des Adlerfarns können solche Blütenpracht Landschaften so weit das Auge reicht bedecken.

Die Farbe selbst ist beschwörend. Deshalb hat Neptune seinen neuen Saisonton „Bracken� genannt. Orange, abgemildert durch einen Hauch von Braun und Senf, erinnert sofort an den Wechsel der Jahreszeiten und das herbstliche Laub, aber auch an andere Dinge. Die Freude an spätherbstlichem Sonnenschein, Kürbissen, Halloween, der glühenden Glut eines Lagerfeuers und heißen, gewürzten Getränken in behandschuhten Händen. Als hellerer, lebhafterer Cousin der allseits beliebten Terrakotta- und Lehmrosa-Töne wirkt er beruhigend, einladend und wohnlich, mit einer kräftigen, modernen Note. Er fühlt sich auch subtil viktorianisch an: eine ungewöhnliche Anspielung auf all die Rothaarigen der Präraffaeliten, die „Kunstfarben� der Ästhetischen Bewegung und die Werke von William Morris und seinen Zeitgenossen. Kurz gesagt, genau die Art von Farbe, die Henry David Thoreau von ganzem Herzen gefallen hätte.

An manchen Orten liegt die Geschichte näher an der Oberfläche als an anderen. Wenn man beispielsweise vom Dorf St. Margaret's Hope in South Ronaldsay auf den Orkney-Inseln hinunterfährt, schimmert das Wasser des Scapa Flow hinter einer mondhellen Sandsichel. Der Name selbst, Scapa Flow, ist ein Relikt. Es ist eine Verfälschung des Spitznamens, den nordische Räuber und Eroberer diesem Gewässer vor tausend Jahren gegeben haben � kostbar, weil es vor den schlimmsten Atlantikstürmen geschützt ist.

Die Inseln und ihre Geschichte haben eine merkwürdige Affinität zur Farbe Weiß. Sie entstanden durch den Abtrag von Sand- und Kalksteinschichten durch Gletscher. Die Nordmänner, die sie jahrhundertelang hielten, handelten mit Stoffen, Salz, Walross-Elfenbein und Fisch und befuhren die schäumenden Meere in Langschiffen, die von Winden angetrieben wurden, die in wollene Segel geblasen wurden. Relikte aus früheren Zeiten � in Form von Fossilien, Knochen- oder Steinfragmenten � werden oft durch Stürme freigelegt.

Weiß ist eine Farbe der Dualität. Kraft und Einfachheit; Stolz und Demut; Weisheit und Unschuld; Freude und Trauer. Es wurde mit Gottheiten und Erleuchtung, aber auch mit materiellem Reichtum in Verbindung gebracht. Feine Stoffe wie Wolle, Seide, Leinen und Spitze mussten zu makellosem Weiß gebleicht werden � ein arbeitsintensiver und kostspieliger Prozess � und um dies zu gewährleisten, waren ganze Truppenbedienstete erforderlich, die kostbare Textilien waschen, reparieren und stärken konnten. Gleichzeitig gilt Weiß als Symbol für Reinheit und Tugend, weshalb Bräute es tragen. Im Design kann es manchmal hochmütig sein. Le Corbusier vertrat beispielsweise gerne die Ansicht, dass das Weißtünchen aller Innenwände eine moralisierende Wirkung auf die Gesellschaft haben würde. Aber Weißtöne � insbesondere solche mit kerzenlichtgelben, pfirsichfarbenen oder muschelrosa Untertönen � wie das neue cremige neutrale Orkney White von Neptune � können frisch, reinigend und sogar wärmend sein.

Syrie Maugham, eine bahnbrechende britische Innenarchitektin, die in den 1920er und 1930er Jahren den Spitznamen „Prinzessin des Blassen� erhielt, hatte ein Händchen für die Schichtung gebrochener Weißtöne. Dies war eine Offenbarung für Generationen, die an eine Fülle an leuchtenden Farben, gestapelten Stoffen und üppigen Verzierungen gewöhnt waren. Wir werden nie erfahren, was die Nordmänner der Orkney-Inseln von ihren Räumen gehalten haben, aber angesichts der Tatsache, dass ein Bewunderer sie Visionen von „lächelndem, schimmerndem, ganz weißem� nannte, können wir es mir vielleicht vorstellen.

Eine solche Palette war auch der Ausgangspunkt für unsere Farbinspiration für das Frühjahr 2024, die unser neues cremiges °¿°ù°ì²Ô±ð²â-°Â±ð¾±ÃŸ (inspiriert von den weißen Sandstränden der Hebriden) und klassischen warmen ³§²¹±ô³ú³Ùö²Ô±ð²Ô im Gleichgewicht mit dem sanften Blau der Alpen und dem entspannenden ³§²¹±ô²ú±ð¾±²µ°ùü²Ô vorsieht Khaki-Töne von Lead Light und das dunklere Drama vonWalnut . Und der letzte Schliff: ein Hauch von würzigem rotem Paprika oder ockerfarbenem Safran . Die Farbpalette eines Innenraums hätte vielleicht sogar Turner gebilligt.

Wenn Sie sich in letzter Zeit zu kräftigeren, kräftigeren Farbpaletten hingezogen gefühlt haben, steckt möglicherweise mehr dahinter als nur der bloße Wunsch nach Abwechslung von milchig-blassen Wänden. Die Kulturhistorikerin, Autorin und Farbexpertin Kassia St Clair erklärt: „Farbtrends verlaufen in der Regel zyklisch: Auf Perioden der Farbzurückhaltung folgen oft mutige Experimente.� Aber Trends sind nur ein kleiner Teil unseres sich ändernden Geschmacks. „Auch andere Dinge spielen eine Rolle�, fügt sie hinzu. „Wir reagieren auf Veränderungen in Politik und Kultur. So reagieren beispielsweise Menschen, die aus Zeiten erzwungener Zurückhaltung oder Angst kommen � hervorgerufen durch wirtschaftliche Abschwünge, Kriege, Umweltkatastrophen oder Krankheitsausbrüche � im Allgemeinen mutiger bei der Wahl ihrer Mode und ihrer Inneneinrichtung.�

Und obwohl wir unbewusst als Reaktion auf die Welt um uns herum zu Farbe tendieren, reagieren wir auch auf emotionaler Ebene auf Farbe. „Wir sehen Farben nicht nur mit dem Auge und dem Verstand, sondern auch mit dem Herzen�, erklärt Lucinda Chambers, Gründerin des Online-Mode- und Einrichtungsgeschäfts Collagerie und ehemalige Modedirektorin von Vogue, die kürzlich Räume in unserem Neptune-Fulham-Store umgestaltet hat ihr charakteristischer farbenfroher Stil. „Farben bringen Freude in die Welt und machen die alltäglichen Erfahrungen reicher und inspirierender.�

• In kleineren Räumen kann es einfacher sein, mutig zu sein. Beginnen Sie also klein mit einer Gästetoilette, einer Speisekammer oder einem Hauswirtschaftsraum und entwickeln Sie nach und nach Ihr Vertrauen in die Farbe.
• Erstellen Sie im Laufe der Zeit ein Moodboard â€� sammeln Sie Ideen, Muster und Muster sowie Fotos von Dingen, die Ihnen ins Auge fallen. Nachdem Sie diesen Prozess einige Wochen lang durchlaufen haben, zeichnen sich Gemeinsamkeiten ab, die Sie dann zu einem Konzept für Ihren Raum führen können.

• Wenn Sie Zweifel an der Verwendung und Kombination von Farben haben, empfehlen wir die Anwendung des Dekorationsverhältnisses 60-30-10. Das Prinzip besagt, dass 60 % einer Fläche Ihrer Hauptfarbe, 30 % Ihrer Sekundärfarbe und 10 % Ihrer Akzentfarbe gewidmet sind.

• Bringen Sie eine große Probe der von Ihnen gewählten Farbe in Ihren Raum ein (versuchen Sie zum Beispiel, ein paar Blätter A3-Papier zu bemalen) und leben Sie ein paar Tage damit und beobachten Sie, wie sich die Farbe bei verschiedenen Lichtverhältnissen verändert. Wenn Sie sich dadurch nicht wohlfühlen und den Raum nicht aufwerten, sollten Sie überlegen, die Intensität des Farbtons zu erhöhen oder zu verringern.
• Bedenken Sie, dass unterschiedliche Farben unterschiedliche psychologische Auswirkungen auf uns haben. Sanfte Rosatöne wie Potter's Pink wirken pflegend, während kräftigere Töne wie Rhabarber und Kastanie umhüllend und warm wirken. Dunkle Blautöne wie Navy und Ink stehen für Frieden und dunkle Grüntöne wie Constable Green für Ausgeglichenheit. Brauntöne suggerieren Komfort und Entspannung und dunklere Farbtöne wie Walnuss können sich luxuriös anfühlen, während Ockertöne wie Safran und Senf Optimismus, Energie und Raffinesse vermitteln.

• Schließlich „sind mutige Farbwahlen Teil einer natürlichen menschlichen Feier des Lebens und all dessen, was es zu bieten hatâ€�, sagt Kassia. Verlassen Sie also Ihre Komfortzone, wagen Sie ein neues Farbschema und wagen Sie den einen oder anderen Fehler. Es könnte die beste Dekorationsentscheidung sein, die Sie jemals getroffen haben.

Pink hatte schon immer überaus temperamentvolle Champions. Marilyn Monroe tanzte durch „Diamonds Are a Girl's Best Friend� in einem ikonischen, pinkfarbenen Kleid mit Gürtel. Diana Vreeland, die legendäre Zeitschriftenredakteurin, witzelte, es sei das „Marineblau Indiens�. Während die Designerin Elsa Schiaparelli, als sie auf den Farbton traf, der später ihr Markenzeichen „Shocking� werden sollte , schrieb, dass er „hell, unmöglich, unverschämt � wie alle Lichter, Vögel und Fische der Welt zusammen� sei.

Am anderen Ende des Rosa-Spektrums war Robert Adam, der neoklassizistische Architekt, der zwei Jahrhunderte zuvor hellere, subtilere Rosatöne populär machte, nicht weniger lebhaft. Als Veteran der Grand Tour und Schüler von Giovanni Battista Piranesi begann Adam seine Karriere damit, die Arbeit seines Rivalen James „Athenianâ€� Stuart zu vernichten. Adam verspottete Stuarts ( überwiegend grüne ) Entwürfe für Spencer House als „p¾±³Ù²â´Ú³Ü±ô¾±²õ²õ¾±³¾´Çâ€� und die für Kedleston Hall in Derbyshire „so übermäßig und lächerlich schlecht â€� [sie] entbehrten jeder Beschreibungâ€�.Ìý

Adams eigene Vision für Kedleston, die er ordnungsgemäß umsetzte, als er an Stuarts Stelle eingestellt wurde, war in der Verwendung von Rosa üppig. Der spektakuläre Marmorsaal zum Beispiel hatte eine blassrosa Decke und Wände und war mit rosigen Alabastersäulen gesäumt. Sein Stil � den er in vielen herrschaftlichen Häusern einsetzte und vielfach kopiert wurde � hat die Innenarchitektur bis heute nachhaltig beeinflusst.

Adam wäre also von der heute so tief verwurzelten Vorstellung überrascht gewesen, dass Rosa von Natur aus weiblich sei. Zu seiner Zeit waren sie eher auf Männer ausgerichtet. Dies lag daran, dass sie weniger als eigenständige Farbe, sondern eher als blasse Rottöne angesehen wurden, ein Farbton, der mit kirchlichen und militärischen Uniformen, Energie, Macht und Reichtum assoziiert wird. Erst im 20. Jahrhundert kam es zu einem Wandel . Im Laufe mehrerer Jahrzehnte wurde es zur Standardfarbe für jedes Produkt, jede Idee oder jede Dienstleistung, die sich an Frauen und Mädchen richtete; „Shrink it and pink itâ€� war das faule Marketing-Mantra.Ìý

Neptunes neues Potter's Pink ist weder der Vollblutton, der mit Monroe und Schiaparelli in Verbindung gebracht wird, noch der kommerzialisierte Legally Blonde- und Barbie-Ton, noch nicht einmal der von Adam geliebte Farbton, der vielleicht am besten als die Farbe des Errötens eines Cherubs beschrieben werden kann. Stellen Sie sich stattdessen etwas Erdigeres, Natürlicheres und Lebendigeres mit grauen und gelben Untertönen vor. Die Art von Tönung, die Sie an frisch aufgetragenen Gipsputz, direkt aus der Erde stammende rote Lehmablagerungen oder sonnendurchflutete, verblasste italienische Paläste erinnert. Charaktervoll genug, um allein die Szene zu stehlen, aber im Gegensatz zu Adam auch in der Lage, gut mit anderen zu spielen. Mit anderen Worten, die Art von Farbe, die mehr als fähig ist, ihr eigener Champion zu sein.

Lernen Sie Potter's Pink kennen

Unser neuer saisonaler Farbton verdankt seinen Namen der zarten Frische von ungebranntem Ton. Mit der subtilen Optik von rohem Putz an den Wänden vermittelt es eine erdige Textur und einen historischen Vorrang. Potter's Pink wirkt wunderbar in ganzen Räumen (und sogar an Decken), wo es sowohl leicht als auch gemütlich wirkt. Es dient auch als natürliche Folie für dunkle Hölzer und organische Texturen wie Leinen und Schaffell.Ìý

Diese im Vereinigten Königreich hergestellte Farbe auf Wasserbasis hat einen sehr geringen VOC-Gehalt und ist in Emulsions- und Eierschalenform erhältlich.